Examen Resuelto Selectividad EVAU UCLM Cultura Audiovisual 2020/2021

El examen está dividido en dos apartados, cada uno con múltiples ejercicios. El apartado I se centra en conceptos teóricos relacionados con la cultura audiovisual, incluyendo la clasificación de sonidos, la accesibilidad visual, y conocimientos específicos sobre cine, televisión y radio. El apartado II requiere un análisis más práctico, ya sea a través de la interpretación de una imagen publicitaria o la elaboración de un guion técnico audiovisual.

La estructura del examen es progresiva, comenzando con preguntas de desarrollo, siguiendo con preguntas semiabiertas, luego con una sección de opción múltiple, y finalizando con un ejercicio de aplicación práctica que puede ser un análisis de imagen o la creación de un guion.

APARTADO I

A - Ejercicio de preguntas abiertas de desarrollo

1. Explica la clasificación de los sonidos cuando se refiere a su dimensión espacial (es decir el escenario en el que transcurre la escena y que delimita la acción y lo que los personajes pueden percibir) y de los diferentes planos sonoros.

Los sonidos, en función de su dimensión espacial, se pueden clasificar en:

• Sonido diegético: Es aquel sonido cuya fuente está presente o implícita en la narrativa de la historia. Los personajes pueden oírlo. Se divide en:

  • Sonido diegético on-screen: La fuente del sonido está visible en la pantalla. Ejemplo: Un personaje tocando la guitarra en la escena.

    Razonamiento: Se especifica que la fuente emisora del sonido está presente en la escena.

  • Sonido diegético off-screen: La fuente del sonido no está visible en la pantalla, pero se entiende que pertenece a la realidad de la escena. Ejemplo: El sonido de un teléfono que suena fuera de plano, pero en una habitación contigua dentro de la historia.

    Razonamiento: Aunque la fuente del sonido no se vea directamente, se asume como parte del entorno narrativo.

• Sonido extradiegético: Es aquel sonido que no pertenece a la realidad de la historia, sino que se añade en la postproducción. Los personajes no pueden oírlo. Ejemplo: La música incidental que acompaña una escena de tensión.

  Razonamiento: Este tipo de sonido es una adición artificial que no tiene una fuente lógica dentro del mundo de la película.

En cuanto a los planos sonoros, se refieren a la sensación de cercanía o lejanía de la fuente sonora y a la importancia que se le da a un sonido sobre otro:

• Primer plano sonoro: Sonido que predomina sobre los demás, creando una sensación de cercanía o importancia. Ejemplo: La voz del protagonista en una conversación.

  Razonamiento: Se busca que el espectador se centre en este sonido, generalmente porque aporta información crucial o un alto valor emocional.

• Segundo plano sonoro: Sonidos que se encuentran en un nivel inferior al primer plano, pero que aún son perceptibles. Ejemplo: El sonido de la calle de fondo mientras dos personajes hablan.

  Razonamiento: Aporta contexto y ambiente sin distraer del elemento principal.

• Tercer plano sonoro: Sonidos que apenas se perciben, pero que contribuyen a la atmósfera general. Ejemplo: El murmullo lejano de una multitud.

  Razonamiento: Su función es meramente ambiental, creando una sensación de realismo sutil.

B - Ejercicio de preguntas semiabiertas

1. El matiz sonoro que hace diferentes dos sonidos de la misma intensidad y tono se denomina _______________.

Respuesta: Timbre.

Razonamiento: El timbre es la cualidad del sonido que permite diferenciar entre dos sonidos de igual frecuencia e intensidad emitidos por fuentes distintas. Es lo que hace que podamos distinguir la voz de una persona de otra, o un violín de una flauta.

2. Dentro de los compositores españoles para cine podemos destacar la figura de_________________________,ganador de diez premios Goya.

Respuesta: Alberto Iglesias.

Razonamiento: Alberto Iglesias es un reconocido compositor español con una larga y premiada carrera en el cine, habiendo compuesto la banda sonora de numerosas películas de Pedro Almodóvar y otros directores, y ha sido galardonado con diez premios Goya, entre otros muchos reconocimientos.

3. __________fue la primera mujer en ganar el Premio Oscar a la mejor BSO en la década de los_____(0,5 puntos)

Respuesta: Rachel Portman, 1990.

Razonamiento: Rachel Portman fue la primera mujer en ganar el Oscar a la mejor banda sonora original por la película "Emma" en 1996, es decir, en la década de los 90.

4. La persona que media entre realizador y personal en plató de televisión es ______________________.

Respuesta: El regidor.

Razonamiento: El regidor es la persona encargada de coordinar y ejecutar las órdenes del realizador en el plató de televisión, actuando como enlace entre este y el equipo técnico y artístico.

5. El lenguaje televisivo banaliza los contenidos porque__________________________(0,5 puntos)

Respuesta: Busca el entretenimiento y la audiencia masiva por encima de la profundidad o la calidad informativa.

Razonamiento: La televisión, como medio de comunicación masivo, a menudo prioriza el entretenimiento y la captación de audiencia sobre la calidad y profundidad del contenido. Esto puede llevar a la simplificación, la espectacularización y la homogeneización de la información, derivando en una banalización de los contenidos.

6. Podríamos definir el morphing como__________________________.

Respuesta: Una técnica de animación que consiste en la transformación gradual de una imagen en otra.

Razonamiento: El morphing es un efecto especial que, mediante software, permite una transición fluida entre dos imágenes, creando la ilusión de que la primera se transforma en la segunda de manera continua.

7. Aquellas emisoras que presentan un esquema de contenidos repetitivo de forma secuencial se denominan________________________

Respuesta: Radiofórmulas.

Razonamiento: Las radiofórmulas son emisoras, generalmente musicales, que basan su programación en la repetición de una selección limitada de contenidos siguiendo un patrón determinado, con el objetivo de fidelizar a la audiencia.

8. Cuando hablamos de radio, podríamos definir cortinilla como__________________________

Respuesta: Un breve fragmento musical que se utiliza para separar secciones o contenidos dentro de un programa.

Razonamiento: La cortinilla en radio es una pieza musical corta que actúa como separador entre diferentes bloques o secciones de un programa, facilitando la transición y la estructura del contenido.

C - Ejercicio de pregunta de opción múltiple

OPCIÓN A

1. Metáfora visual - C) Sustitución

   Razonamiento: La metáfora visual implica la representación de una idea o concepto a través de una imagen que, por analogía, sugiere su significado. La sustitución es una forma común de crear metáforas visuales, reemplazando un elemento esperado por otro que comparta alguna cualidad con él.

2. Tv equipo humano - D) Regidor

   Razonamiento: El regidor es una pieza fundamental dentro del equipo humano que hace posible la producción televisiva. Se encarga de coordinar a los diferentes miembros del equipo en el plató y es el enlace entre el realizador y el personal.

3. Índice de audiencia - G) Rating

   Razonamiento: El "rating" es un término comúnmente utilizado en televisión para referirse al índice de audiencia, que mide la cantidad de personas que están viendo un programa en un momento determinado.

4. Rachel Portman - A) Emma

   Razonamiento: Rachel Portman fue galardonada con el premio Oscar a la mejor banda sonora por la película "Emma" en 1996.

5. Audímetro - H) Audiencias

   Razonamiento: El audímetro es un dispositivo que se conecta a los televisores para registrar los hábitos de consumo de los espectadores, permitiendo así medir las audiencias.

6. Publicidad subliminal - E) Prohibido

   Razonamiento: La publicidad subliminal, que busca influir en el subconsciente del espectador sin que este sea consciente de ello, está prohibida en muchos países debido a su naturaleza manipuladora.

7. Danny Elfman - F) La novia cadáver

   Razonamiento: Danny Elfman es un reconocido compositor de bandas sonoras, y entre sus trabajos más destacados se encuentra la música para la película de animación "La novia cadáver" de Tim Burton.

8. Denotativo - B) Connotativo

   Razonamiento: Lo denotativo se refiere al significado literal y objetivo de un signo, mientras que lo connotativo alude a las asociaciones e interpretaciones subjetivas que se le atribuyen. Son conceptos opuestos en el análisis semiótico.

OPCIÓN B

1. Sonido - D) Timbre

   Razonamiento: El timbre es una cualidad fundamental del sonido que permite diferenciar entre dos sonidos de igual frecuencia e intensidad. Es lo que distingue, por ejemplo, la voz de una persona de otra, o el sonido de un violín del de una flauta.

2. Travelling - E) Acompañamiento

   Razonamiento: El travelling es un movimiento de cámara que implica el desplazamiento físico de la misma. Este movimiento suele emplearse para acompañar a un personaje u objeto en movimiento, o para mostrar un escenario de forma dinámica.

3. Cine español - G) Roque Baños

   Razonamiento: Roque Baños es un reconocido compositor español que ha creado la banda sonora de numerosas películas del cine español, consolidándose como una figura importante en este ámbito.

4. Prosopopeya - F) Personificación

   Razonamiento: La prosopopeya, también conocida como personificación, es una figura retórica que consiste en atribuir cualidades humanas a seres inanimados o abstractos.

5. Género de ficción - C) Series

   Razonamiento: Las series son un formato audiovisual que se caracteriza por narrar historias ficticias a través de episodios, y constituyen uno de los géneros de ficción más populares en la televisión y las plataformas de streaming.

6. Efecto especial - B) Noche americana

   Razonamiento: La "noche americana" es un efecto especial que se utiliza en cine para simular que una escena diurna ha sido rodada de noche. Esto se logra mediante el uso de filtros y una iluminación específica.

7. Lenguaje de televisión - H) Sin cierre

   Razonamiento: La falta de un cierre definido es una característica común en el lenguaje televisivo, especialmente en formatos como los "reality shows" o las series, donde se busca mantener el interés del espectador de forma continua.

8. Grado de iconicidad - A) Abstracción

   Razonamiento: El grado de iconicidad se refiere al nivel de parecido entre una imagen y el objeto que representa. La abstracción se sitúa en el extremo opuesto de la representación figurativa, con un bajo grado de iconicidad.

APARTADO II

OPCIÓN A - Ejercicio de pregunta abierta

Análisis del anuncio publicitario de BIC

Lectura denotativa

• Composición: La imagen presenta un equilibrio asimétrico, con el foco principal centrado en el niño, que ocupa la mayor parte del encuadre. La composición es simple, con un fondo blanco que destaca la figura del niño y el dibujo en la parte superior derecha. Hay un ligero dinamismo sugerido por la inclinación de la cabeza del niño y la vivacidad del dibujo, el foco principal es el niño y el foco secundario es el dibujo.

  Razonamiento: La simplicidad de la composición dirige la atención del espectador hacia el niño y su expresión, mientras que el equilibrio asimétrico crea una sensación más natural y menos rígida. Los focos principal y secundario están claros, con el niño como protagonista y el dibujo como un elemento complementario que refuerza el mensaje.

• Tipo de plano y angulación: Se trata de un plano medio corto, que encuadra al niño desde el pecho hasta la cabeza. La angulación es neutra, a la altura de los ojos del niño.

  Razonamiento: El plano medio corto permite apreciar la expresión facial del niño y su gesto, mientras que la angulación neutra genera una sensación de cercanía e identificación con el espectador.

• Función del texto y tipografía: El texto "Mi primera obra de arte la hice con" es informativo y sirve como introducción al logotipo de BIC, que actúa como firma del anuncio. La tipografía del texto es simple y legible. Las funciones del texto son la retórica, para embellecer el anuncio y la de anclaje, ya que se ancla con la imagen.

  Razonamiento: El texto guía la interpretación del espectador, sugiriendo que el niño ha utilizado un producto BIC para crear su "obra de arte". El logotipo de BIC, por su parte, identifica claramente la marca anunciante. La tipografía se alinea con la simplicidad general del anuncio.

• Nivel de iconicidad, originalidad: El nivel de iconicidad es alto en la representación del niño, que es una fotografía realista. El dibujo, por otro lado, tiene un nivel de iconicidad medio, ya que representa objetos reconocibles pero de forma simplificada. La imagen es original en su concepto, al asociar la creatividad infantil con la marca BIC de una manera humorística. En la escala de iconicidad, la imagen del niño se sitúa en el nivel más alto (fotografía), mientras que el dibujo se ubicaría en un nivel intermedio, entre la representación esquemática y el pictograma. La originalidad reside en la yuxtaposición de la imagen realista del niño con el dibujo infantil y el bigote pintado.

  Razonamiento: La combinación de una fotografía realista con un dibujo infantil crea un contraste que llama la atención y aporta un toque de humor. La originalidad del anuncio radica en la forma en que se presenta la marca BIC como un facilitador de la creatividad infantil.

Lectura connotativa

La imagen transmite una sensación de ternura, diversión e inocencia. La expresión del niño, junto con el bigote pintado y el dibujo, sugiere que está jugando y experimentando con su creatividad. El anuncio asocia la marca BIC con valores positivos como la imaginación, la infancia y el arte. El mensaje implícito es que los productos BIC son herramientas que ayudan a los niños a expresarse y desarrollar su potencial creativo.

Razonamiento: La imagen apela a las emociones del espectador, generando una respuesta positiva hacia la marca. La asociación de BIC con la creatividad infantil busca posicionar la marca como una aliada en el desarrollo de los niños. El uso del humor y la ternura contribuye a crear una conexión emocional con el público.

OPCIÓN B - Ejercicio de pregunta abierta

Guion técnico audiovisual

Aquí tienes un ejemplo de guion técnico, he añadido una columna para el tiempo estimado, ya que puede ser de utilidad. Recuerda que la duración de cada plano es aproximada y puede variar según las necesidades del director:

Nº de plano	Contenido del plano	Encuadre: Angulación, tipo de plano y movimiento de cámara	Argumenta cada decisión tomada en el encuadre	Banda sonora: textos, efectos o músicas	Tiempo estimado
1	Laura llega al aeropuerto de Kampala y se dirige, junto a otros pasajeros, hasta el puesto de control de pasaportes.	Plano General (PG), ángulo neutro. Sin movimiento de cámara.	Establece el lugar y la situación inicial. Permite ver el entorno del aeropuerto y la multitud.	Sonido ambiente de aeropuerto: bullicio de gente, megafonía, maletas.	10s
2	Primer plano del pasaporte de Laura en las manos del oficial.	Plano Detalle (PD), ángulo neutro. Sin movimiento de cámara.	Centra la atención en la acción de sellar el pasaporte, un detalle importante para la trama.	Sonido del sello del pasaporte.	3s
3	Laura, con el pasaporte en mano, camina hacia la puerta de salida.	Plano Medio (PM), ángulo neutro. Travelling de acompañamiento.	Seguimos a la protagonista y mantenemos el interés en su acción.	Música extradiegética suave que comienza a sonar, indicando un cambio de escena.	7s
4	Plano general del exterior de la puerta de salida, donde se ve una multitud de africanos y a Elsa con un cartel.	Plano General (PG), ángulo neutro. Sin movimiento de cámara.	Presenta el nuevo entorno y a un personaje clave, Elsa. Permite identificarla entre la multitud gracias al cartel.	Sonido ambiente de exterior de aeropuerto: tráfico, gente hablando.	5s
5	Plano medio de Elsa sonriendo y sosteniendo el cartel con el nombre de Laura.	Plano Medio (PM), ángulo neutro. Sin movimiento de cámara.	Se centra en Elsa y su actitud positiva, generando empatía con el espectador.	La música extradiegética aumenta ligeramente de volumen.	4s
6	Plano americano de Laura y Elsa saludándose.	Plano Americano (PA), ángulo neutro. Sin movimiento de cámara.	Muestra el encuentro entre las dos protagonistas y permite ver sus expresiones corporales.	Sonido de saludo entre Laura y Elsa (diálogo breve). La música extradiegética se mantiene.	5s
7	Un chófer negro de la ONG coge las maletas de Laura.	Plano Medio (PM), ángulo contrapicado. Sin movimiento de cámara.	El contrapicado da una cierta relevancia al chófer, sin quitar protagonismo a las personajes principales. El plano medio permite ver la acción de coger las maletas.	Sonido de las maletas al ser manipuladas.	4s
8	Plano detalle del maletero abriéndose y las maletas siendo colocadas dentro. Se ve el logo de "Asistencia Humanitaria" en el coche.	Plano Detalle (PD), ángulo neutro. Sin movimiento de cámara.	Se enfatiza la pertenencia a la ONG y la acción de guardar las maletas, aportando información relevante.	Sonido del maletero al abrirse y cerrarse.	4s
9	Laura y Elsa se suben al coche.	Plano Medio (PM), ángulo neutro. Sin movimiento de cámara.	Se muestra a las protagonistas entrando al coche, indicando el inicio del trayecto.	Sonido de las puertas del coche al abrirse y cerrarse.	4s
10	El coche comienza a avanzar por las calles abarrotadas de Kampala.	Plano General (PG) desde el interior del coche, ángulo neutro. Sin movimiento de cámara.	Se muestra el entorno urbano desde la perspectiva de las protagonistas, creando una sensación de inmersión.	Sonido ambiente de ciudad: tráfico intenso, bocinas, gente. La música extradiegética se adapta al ritmo de la ciudad, volviéndose más animada.	8s
11	Plano medio de Laura observando por la ventanilla, con expresión de curiosidad.	Plano Medio (PM) desde el exterior del coche, ángulo neutro. Ligero travelling lateral.	Se centra en la reacción de Laura ante el nuevo entorno, permitiendo al espectador conectar con su experiencia. El ligero travelling añade dinamismo a la escena.	La música extradiegética se mantiene.	6s
12	Plano general de las calles, con camas y muebles amontonados en las aceras.	Plano General (PG), ángulo neutro. Sin movimiento de cámara.	Muestra la realidad social de la zona que están atravesando, aportando contexto y generando un contraste con la situación de Laura.	Sonido ambiente de ciudad, enfatizando el bullicio y la actividad en las calles.	8s

Razonamiento general: Las decisiones tomadas en el guion técnico buscan narrar la secuencia de forma clara y fluida, utilizando diferentes tipos de planos y angulaciones para mantener el interés del espectador y aportar información relevante. La banda sonora se utiliza para crear atmósfera y enfatizar las emociones de los personajes. La combinación de sonido ambiente y música extradiegética contribuye a la inmersión en la historia y al desarrollo de la trama.